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大雨

#油画#前情回顾：在文章中，为大家介绍了弗雷德艾威尔（FredElwell-）由于在伦敦的创业不利患上神经衰弱，被父亲接回家乡约克郡贝弗利小镇。家乡恬静闲适的田间美景，让他重新燃起艺术上的创作欲望，在贝弗利镇中心建立了自己的画室，并由此结识了挚友乔治·阿尔弗雷德·福尔摩斯及他的妻子玛丽·道森·福尔摩斯。后福尔摩斯于年患病离世，也因此造就了艾威尔的天赐姻缘。

第一次世界大战开始两个月后，44岁的弗雷德·艾威尔和40岁的玛丽于年10月1日结婚。玛丽·道森·福尔摩斯（MaryDawsonHolmes）改名为玛丽·道森·艾威尔（MaryDawsonElwell）

▲玛丽·道森·福尔摩斯（FredElwell）艾威尔年作品

艾威尔与玛丽婚后仍住在乔治与玛丽年购买的房子“酒吧屋”中。玛丽热爱这所别墅以及这里的一草一木。这在艾威尔与玛丽的多幅画作中均有体现。

▲艾威尔作品《贝弗利酒吧花园》（BarHouseGarden，Beverley）（年）

在玛丽题为《酒吧屋的卧室》作品中，我们看到他们房子的其中一间卧室的内部，有两张大双人床，每张双人床都铺着紫色的被子。卧室的一个窗户位于画作的中央背景中，通过它我们可以看到隔壁的另一所房子。通过窗户的取景使观众瞥见外部风景的方式是画家们常用的一种巧妙的表达方式。在窗户的右边，玛丽站在梳妆镜子前，梳理着她的头发，完全看不到我们透过窗户看到的外界。两面窗户之间的落地镜映照了房间另一边的景象，穿过窗户的光线将右侧壁炉的黄铜围栏照亮，又将光线投射到深色抛光的洁净木地板上。

▲玛丽作品《酒吧屋的卧室》

许多艺术家都描绘过关于人生命的逝去，而亲人的去世使人更加直接的感到伤痛。艾威尔用他的画作《婚纱》捕捉了这一刻，这幅画作的背景是一个寡妇的卧室。这位女士侧依在床尾的脚榻旁，脚榻的盖子是打开的。她旁边的地板上放着一件她自己的婚纱。她伤心欲绝，将脸埋在手中。对她来说，这是一个私密而非常悲伤的时刻。尽管她有自己的婚纱，或许她从未有机会与未婚夫结婚，或者，现在她想起了她和已故丈夫结婚的那天以及他们曾经的幸福生活。

▲《婚纱》

这是两个世界的故事，礼服的白色和婚姻的幸福与她为已故未婚夫或丈夫所穿的黑色哀悼服装形成对比。这是纯真与幸福、悲伤与失落之间的黑白对比。这幅画的模特是一个本地女孩，沃特·普利斯特，住在贝弗利镇穆尔盖特大教堂西边的一名服装设计师，她的丈夫在第一次世界大战中阵亡。

▲艾威尔年完成的题为《第一个孩子》的布面油画作品

艾威尔年完成的题为《第一个孩子》的布面油画作品。描绘的是贝弗利一个农场工人的小屋，屋内陈设简单。带有老式印花棉布窗帘和带顶棚旋转柱的床占据了这幅画的中心。床尾放着一张铺着花布的脚凳。床边有一把有靠背的藤椅。在这幅作品中，我们看到了一位仍然穿着猎场看守人服装的年轻父亲。他下班后赶回家和妻子以及他们新生的第一个孩子在一起。父亲坐在妻子的床上，微微前倾，以便更好地看到孩子。他手里攥着一束报春花作为送给妻子的小礼物。报春花与春天联系在一起，而春天又与新生婴儿的出生相吻合。这一定是一个温暖的春日，推拉窗开着，精致的蕾丝窗帘在微风中轻轻飘动，微风穿透了整个房间。当你看到这件作品时，淡雅的布艺色调让人感受到房间内轻盈、温馨的氛围。这是法国印象派画家作品中的一个元素，在十九世纪末和二十世纪头十年，康沃尔纽林学派的艺术家们也常将这一元素运用在其画作中。

▲艾威尔年作品《他最后一次购买》

艾威尔年完成的作品《最后一次购买》，被收藏在赫尔的费伦斯美术馆。这幅画描绘了他的父亲詹姆斯·艾威尔（JamesElwell）坐在“酒吧屋”书房里的桌子旁，正在仔细把玩他刚从古董拍卖会上买回的一个青花瓷花瓶。桌上近景中的三个瓷器残片，说明了詹姆斯·艾威尔是一个资深的瓷器爱好者。此时，他手中的这个青花瓷花瓶有残损，状况并不完美，所以这位痴迷的瓷器爱好者正在考虑如何用正确的方法修复花瓶的口部。在宽大的桌面上，他还几个他心爱的中国瓷器，其中一个似乎是关公提刀勒马。

这幅画最初的标题是《他的新购买》，但年詹姆斯·艾威尔去世后，弗雷德·艾威尔将作品的标题改为《最后一次购买》，以纪念他已故的父亲。

年，弗雷德·艾威尔被选入皇家肖像画家协会，年，他被选为皇家学院的成员。艾尔威尔对被选为皇家学院的正式成员感到非常荣幸。他写信给他的一个朋友，那就是向所有获知这项艺术荣誉的人致谢。他幽默地写道：

▲《皇家学院遴选委员会》年

……你能想象我每天晚上都要用20封合适的回信来应付吗？没有俱乐部，没有电影院，没有晚餐，没有剧院，直到它们结束，……”

在接受成为皇家科学院正式成员的荣誉之后，他被邀请到皇家学院理事会任职，并成为遴选委员会的成员，这个委员会是由院士组成的小组，决定哪些提交的艺术作品可以进入皇家学院的年度展览。

▲艾威尔年画作《阿姆斯特朗车库》

作品《阿姆斯特朗车库》，是艾威尔年的画作，这是贝弗利的一个内部为伊丽莎白女王时期的木结构车库，自年以来一直由戈登·阿姆斯特朗拥有。它靠近弗雷德和玛丽的酒吧屋。弗雷德·艾威尔着迷于电机工程设计和改造自己汽车，他常和戈登·阿姆斯特朗探讨并实践有关汽车的创新技术，此人就是英国大名鼎鼎的戈登——阿姆斯特朗减震器专利的发明者，他的这一技术使得汽车的驾驶更加舒适。在这幅画的前景中，我们看到两个技工在一张长凳上工作，在他们身后，是广阔的车间。木制的“A”形框架和横梁在画面构图中起着重要的作用，阳光透过天窗洒落在车库的地面。这件作品后被伯肯黑德威廉森美术馆永久收藏。

23年后，艾威尔又画了一幅阿姆斯特朗车库的画，但这幅画的的场景已大为不同了。年代末，阿姆斯特朗的生意非常兴隆，他最终搬到了城市另一边并扩大了厂房。然而随着第二次世界大战的爆发，他的厂房被政府接管，变成了一个军工厂。

▲艾威尔于年完成的《军火工厂》

这幅画是艾威尔于年完成的，取名为《军火工厂》。在这幅画的左前方，我们看到一张桌子，上面放着工厂生产的曳光弹和其他弹药。工人们忙碌的工作着，工厂里的员工几乎都是女性，因为她们的男友或丈夫都已上了前线参战。这不仅是一件艺术作品，更是一个时代的缩影。

年艾威尔和玛丽结婚时，他们住在玛丽的“酒吧屋”（MarysBarHouse）。玛丽在丈夫乔治·福尔摩斯刚去世时，经济状况还比较好，所以他们能雇佣工人来帮助打理这所房子。在年的《女佣与鸽子》画作中，结婚两年后，弗雷德·艾威尔描绘了她们的厨房女佣。这只是埃尔威尔在“酒吧屋”对家庭生活的许多描述之一。

▲艾威尔《女佣与鸽子》年

这些画的写实性深受公众和评论家的喜爱。这部作品是自然主义的一个很好的例子。两个姑娘的注意力集中在厨房窗台上的两只鸽子上，它们勇敢地穿过敞开的窗户寻找食物。一个姑娘伸出手掌，上面有一些食物给饥饿的鸟。

艾威尔和玛丽于年结婚，过着美好而幸福的生活。年，玛丽突患中风，必须要全天护理，直到她年去世。

弗雷德·艾威尔仍然坚持画画，即使在他八十岁的时候，他也会早起，开始创作。年，赫尔金斯顿弗伦斯画廊和贝弗利美术馆举办了一次回顾性展览，展出了他的90幅作品和妻子的作品。

▲弗雷德艾威尔年作品《莱奥妮的洗漱间》

弗雷德里克·威廉·艾威尔于年1月去世，享年87岁。

▼阅读弗雷德里克·威廉·艾威尔一生的前三篇文章，